Дополнительные техники анимации


         

Основы анимации

LightWave - это мощная программа для 3D-моделирования, анимации и визуализации. Данный продукт может применяться в самых разнообразных областях: от создания высококачественных изображений для полиграфии до выполнения всевозможных спецэффектов в кино и телевидении. Используя широчайший набор инструментов моделирования и анимации, предоставляемых пакетом LightWave, можно в мельчайших подробностях воссоздать тонущий «Титаник» или оживить героя видеоигры. Непревзойденное фотографическое качество получаемых изображений многие считают промышленным стандартом.
Несмотря на то что LightWave - очень мощный программный продукт, он сравнительно прост в изучении и, кроме того, легко и быстро настраивается. Предусмотрены варианты конфигурации программы для начинающих и опытных пользователей. В главах 3-5 описывается Modeler (Редактор моделей), предназначенный для моделирования объектов; в главах 6-13 рассматривается Layout (Редактор сцены), который используется для создания анимации, настройки внешнего вида моделей, освещения, композиции и визуализации сцены. Тщательно подобранные примеры позволяют быстро освоить принципы работы одного из самых популярных программных продуктов трехмерного моделирования. Читайте внимательно, и, возможно, в один прекрасный день мы увидим на экране и вашу работу.

Работа в трехмерном пространстве
Первый этап создания трехмерной анимации - это перемещение элемента или изменение его размеров, но перед тем как вы начнете передвигать объекты, необходимо изучить основы работы в трехмерном пространстве. В Layout каждому измерению поставлена в соответствие своя ось, вдоль которой вы можете перемещать объекты.

В окне Null Object Name введите имя объекта
Инструмент Move позволяет двигать объект
Cоздание анимации для перемещения
А для перемещения по оси Y правую
Чтобы отменить выполненные действия
Поверните объект - инструмент Rotate
Изменить направление и наклон объекта
Можно изменять наклон объекта
Использование маркеров
При помощи маркеров инструмента

Понятие об объектах
Как и редактор моделей, Layout может работать с многослойными объектами. Но здесь, в отличие от Modeler, предполагается, что каждому слою соответствует определенный объект, и с ним можно работать независимо от других. Поэтому в Layout отсутствуют какие либо инструменты для перемещения между слоями, а объекты, размещенные в них, рассматриваются как самостоятельные элементы. Редактор сцены определяет различные слои по присвоенным им именам.

Окно Object Properties
Работа с нулевыми объектами
Стандартные объекты
Создание стандартных объектов
Замена другим объектом
Замена нулевым объектом
Использование LevelofDetail Object Replacement
Создание предварительного просмотра
Работа с подразделенными поверхностями
Изменение уровня подразделения модели

Свет и световые эффекты
Опытные пользователи часто называют LightWave программой создания виртуальных изображений. Однако это утверждение не совсем справедливо, когда речь идет об использовании источников света в сценах. Разработчики LightWave постарались сделать каждый источник света максимально приближенным к реальной жизни. Это позволило значительно упростить работу с ними. В LightWave есть пять различных типов источников света: Distant (Удаленный). Свет распространяется извне под определенным углом. Эффект создается одновременно для всех объектов сцены вне зависимости от их местонахождения.

Добавление точечного источника света
Если вы переместите точечный источник
Добавление направленного источника света
Поверните источник чтобы рсветить
Сцена освещенная направленым источником
Добавление линейного источника света
Сцена освещенная линейным источником
Использование линейного источника
Добавление поверхностного источника света
Так выглядит сцена

Управление камерой
Камера в окне проекции LightWave изображается как контур обычной кинокамеры. Ее можно перемещать, вращать и анимировать, подобно любому другому элементу сцены в LightWave.

Удаление камеры из сцены
Чтобы удалить выделенную камеру
Определение разрешения камеры
Чтобы определить разрешение камеры
Изменение форматного соотношения пикселей
Соотношение пикселей
Выбор пленки
Изменение значения Resolution Multiplier
По умолчанию установлено разрешение
Использование Limited region

Анимация по опорным кадрам
Программа LightWave специально разрабатывалась для облегчения работы художников-аниматоров, в этом и заключается одно из ее значительных преимуществ. Так, в Layout можно автоматически создавать новые опорные кадры, переместив элемент в каком-нибудь из кадров, или редактировать уже существующие. У этого подхода есть как положительные так и отрицательные стороны, но в конечном счете все решать вам.

Чтобы к выделенным каналам добавить
Чтобы выделить несколько каналов
Добавление каналов в Channel bin
Чтобы заменить в Channel bin каналы
Удерживая нажатой клавишу Shift
Щелкните по стрелке рассположенной
Удерживая нажатой клавишу Shift
Редактирование движений при помощи Graph Editor
Основные инструменты управления
Graph Editor автоматически отслеживает

Дополнительные техники анимации

Во многих случаях искусство требует трансцендентных способов выражения. Оно имеет внутреннюю гармонию. Для лучшего понимания задач, возникающих в процессе создания компьютерной графики, нужно осознать, с чем вы работаете и к чему вы стремитесь.
Приступив к изучению Maya, вы начинаете знакомство с новым языком, с новым средством общения. Помните, что техника, которую вы получаете в руки, является лишь средством конечного выражения вашей фантазии. Поэтому насладитесь процессом работы.
Цифровые студии нанимают в первую очередь профессиональных художников, то есть людей, имеющих опыт в традиционных искусствах, например рисовании, живописи, фотографии или скульптуре. Соответственно, изучение компьютерной графики следует начать с обзора ключевых принципов искусства. Именно этому и посвящена данная глава. Всегда следует помнить, что компьютер, с которым вы работаете, — не более чем инструмент.
В последние десятилетия интерес к компьютерной графике значительно возрос. В немалой степени это является следствием появления на рынке мощных компьютеров по относительно низким ценам. Начиная с конца 90-х годов оборудование для создания анимации стало доступным для индивидуальных пользователей.

Новые возможности в Maya 6
Скелеты и кинематика
Базовые концепции освещения
Настройки визуализации
Динамические взаимодействия

Анимация для Интернет

Компьютерная анимация состоит из последовательного ряда рисунков (кадров), быстро сменяющих друг друга. Если каждый из рисунков незначительно отличается от предыдущего и последующего, то при их воспроизведении создается иллюзия движения. Раньше художники-мультипликаторы рисовали каждый кадр вручную, но теперь появилась возможность автоматизировать этот процесс с помощью компьютеров. Основной характеристикой анимации является число кадров, использованных для ее создания. Большее число кадров позволяет добиться плавных движений анимированных героев и появления объектов в изображении в разные моменты времени. При недостаточном количестве кадров становятся заметны различия в последовательных изображениях объектов, что приводит к их резким перемещениям.
В традиционной анимации число кадров прямо зависело от продолжительности анимации в секундах. В компьютерной анимации на первый план выходит размер файла, в котором хранятся изображения. Поэтому при создании компьютерной анимации стараются найти компромисс между качеством анимации и размером файла, что и определяет общее количество кадров анимации.

Особенности GIFанимации
Jasc Animation Shop
Adobe ImageReady
Macromedia Flash
Corel RAVE
Добавление звука

Тайминг в анимации

Английское слово «timing» не имеет прямого аналога в русском языке. Оно может означать темпоритм, синхронизацию, хронометраж. В контексте данной книги его следует понимать как расчет движения во времени и пространстве. Чтобы не повторять каждый раз столь длинный оборот речи, мы оставляем это слово таким, как оно звучит в оригинале - «тайминг*, имея в виду совокупность заключенных в нем значений и расшифровывая в конкретных случаях его специфический смысл.
Книга рассказывает об элементарных законах движения и адресована начинающим аниматорам. Однако время — «тайминг» - настолько сложный и малоизученный компонент анимационного фильма, что приведенные здесь сведения могут оказаться полезными и искушенному профессионалу. Недаром ритм считается высшей математикой анимации.

Продолжение


Психологические игры и упражнения - перейти
Технология ведения тренинга - перейти
Упражнения схемы и стратегии - перейти
Психологические тренинги - перейти
Психологические тесты - перейти
Тест жизнестойкости - перейти
Тесты и психологические игры - перейти
Ваши скрытые резервы - перейти
Анимация персонажей в 3ds max - перейти
Введение - перейти
Созданы, чтобы двигаться - перейти
Работа с каркасами персонажей модуль Biped - перейти
Задание весов сетки персонажа вручную - перейти
Задание весов персонажа - оболочки - перейти
Подготовка к анимации - перейти